
| Ders Kodu | : RTS323 |
| Ders Türü | : Seçmeli |
| Ders Grubu | : Lisans |
| Eğitim Dili | : Türkçe |
| Staj Durumu | : Yok |
| Teori | : 2 |
| Uyg. | : 2 |
| Kredi | : 3 |
| Laboratuvar | : 0 |
| AKTS | : 5 |
Bu dersin amacı, öğrencilere sinema ve dijital video üretiminde görsel hikaye anlatımının temel ilkelerini ve tekniklerini kazandırmaktır. Ders boyunca öğrencilerin; kamera teknolojileri, lens seçimi, kompozisyon kuralları ve ışık tasarımı gibi temel sinematografik unsurları hem teorik olarak kavramaları hem de set ortamında uygulamalı olarak deneyimlemeleri hedeflenmektedir. Dersin sonunda her öğrencinin, bir senaryoyu görsel bir dile dönüştürebilecek ve bir görüntü ekibini yönetebilecek temel yetkinliğe ulaşması amaçlanır.
Bu ders, sinematografinin tarihsel gelişimi ve temel estetik kurallarıyla başlar. Müfredat kapsamında; kameraların çalışma mekanizmaları, pozlama üçgeni (ISO, Diyafram, Örtücü Hızı), alan derinliği ve lenslerin dramatik etkileri incelenir. Uygulamalı stüdyo derslerinde; iç ve dış mekan aydınlatma teknikleri (üç noktalı ışık sistemi, sert ve yumuşak ışık kullanımı), kamera hareketleri (pan, tilt, dolly, steadicam) ve kadraj tasarımı üzerinde çalışılır. Dönem boyunca öğrenciler, edindikleri teknik ve estetik becerileri kısa uygulama projeleri ve set simülasyonları ile pratiğe dökerler.
| 1. | Sinematografinin temel teorik kavramlarını, pozlama ve optik sistemlerin çalışma prensiplerini analiz eder ve teknik doğruluğu sağlar. |
| 2. | Görsel hikaye anlatımının estetik kurallarını, kompozisyon ilkelerini ve kamera açılarını senaryodaki dramatik amaca uygun şekilde tasarlar ve kadraja aktarır. |
| 3. | Set ortamında kamera, ışık ve yardımcı mekanik hareket sistemlerini iş sağlığı ve güvenliği kurallarına uygun olarak kurar, kalibre eder ve çalıştırır. |
| 4. | Özgün bir fikri veya anlatıyı; ışık tasarımı, atmosfer yaratımı, renk bilimi ve motive edilmiş kamera hareketlerini bütünleşik olarak kullanarak sinematografik bir projeye dönüştürür ve üretir. |
| 5. | Ön yapımdan post-prodüksiyon aşamasına kadar uzanan dijital sinematografi iş akışlarını, bir film ekibi hiyerarşisi içerisinde profesyonel sorumluluklar üstlenerek planlar ve yönetir. |
| 1. | Brown, Blain. (2021). Cinematography: Theory and Practice: For Cinematographers and Directors (4th ed.). Routledge. https://doi.org/10.4324/9780429353239 |
| 2. | Alton, J. (2013). Painting with Light. University of California Press. |
| 3. | Box, H. C. (2020). Set Lighting Technician's Handbook: Film Lighting Equipment, Practice, and Electrical Distribution (5th ed.). Routledge. |
| 4. | Mercado, G. (2010). The Filmmaker's Eye: Learning (and Breaking) the Rules of Cinematic Composition. Focal Press. |
| 5. | Wheeler, P. (2001). Digital Cinematography. Routledge. |
| Değerlendirme Türü | Adet | Yüzde |
|---|---|---|
| Derse Katılım (Performans) | 5 | %5 |
| Ödev | 2 | %20 |
| Ara Sınav (Vize) | 1 | %15 |
| Dönem Sonu Sınavı (Final) | 1 | %60 |
| Etkinlik | Sayısı | Ön Hazırlık | Süre | Toplam Iş Yükü (Saat) |
|---|---|---|---|---|
| Kuramsal Ders | 14 | 0 | 2 | 28 |
| Uygulamalı Ders | 14 | 0 | 2 | 28 |
| Ödev | 2 | 10 | 1 | 22 |
| Ara Sınav | 1 | 10 | 1 | 11 |
| Dönem Sonu Sınavı | 1 | 30 | 1 | 31 |
| TOPLAM İŞ YÜKÜ (Saat) | 120 | |||
PÇ-1 | PÇ-2 | PÇ-3 | PÇ-4 | PÇ-5 | PÇ-6 | PÇ-7 | PÇ-8 | PÇ-9 | PÇ-10 | PÇ-11 | PÇ-12 | PÇ-13 | PÇ-14 | PÇ-15 | PÇ-16 | |
OÇ-1 | 4 | 5 | 3 | 4 | ||||||||||||
OÇ-2 | 5 | 4 | 5 | 5 | ||||||||||||
OÇ-3 | 3 | 5 | 3 | 3 | 5 | |||||||||||
OÇ-4 | 4 | 5 | 5 | 4 | 4 | 5 | 5 | 4 | ||||||||
OÇ-5 | 5 | 3 | 4 | 3 | 4 | 3 | 4 | |||||||||